據記載，清朝已有了專門從事陶瓷雕刻的行當，但大多以平刻為主，點線構圖，藝術表現力顯得單調、平實，并沒太多引起世人的注意。一直到了乾隆后期，由于經濟的昌盛和統治者御用文化生活的需要，朝廷特意設置了“造辦處”，專門制造宮廷使用的工藝品。由于當時社會各階層的推舉，鐫刻書法藝術有了進一步發展，甚至已有人能用鋼刀在瓷板上或其他器皿上雕刻山水、花鳥、草蟲等繪畫作品，且栩栩如生。從某種意義上說，到了這一時期，陶瓷雕刻才真正發展成為一門新的、獨立的雕刻藝術。同治至光緒年間，北京的書畫家鄧石如等人在瓷器上自寫自畫自刻，促進了陶瓷雕刻藝術的發展。 　　1991年胡紹宇先生首創中國陶瓷（硬派）微雕藝術。其藝術特點是以陶瓷、玉石為載體，集硬雕、脆雕、微雕于一體，溶繪畫、書法、篆刻于一爐。由于硬材(摩氏7度以上)在微雕時輕則“滑刀”，重則“崩裂”，難度極高，被歷代微雕藝術家視為“禁區”。胡紹宇歷經十余年潛心專研終獲成功。其作品追求精、奇、絕的藝術境界，從構思到制作一絲不茍，出神入化，詩、書、畫、印與瓷、玉互為襯托，相映成趣，使技與藝達到完美結合，形成了自己獨特的藝術風格，在陶瓷、玉雕藝術中獨樹一幟，被譽為“中華一絕”，開創了中國硬派微雕藝術之先河。陶瓷微雕藝術利用陶瓷本身的豐富造型，和其又硬又脆的質地而成為絕妙的微雕藝術載體。因材質雕刻難度異常，而被歷代微雕藝術家望材興嘆，視為“珍品”。 陶瓷微雕，是繪畫和微雕相結合，將繪畫、書法等藝術形式表現在瓷器上的一種特殊的藝術手段，是在沒有彩繪的白瓷上刻上繪畫或文字。刻