寫黃河彰顯民族精神--談談何建祥的 黃河 傅抱石先生曾說： 中國繪畫原本是興奮的，用不著加其他調劑。 這句話對何建祥來說，絕對是百分百的真理。看了何建祥所畫黃河的人，各個都會興奮起來、豪邁起來、激昂起來 何建祥的藝術風格給人一種別開生面、耳目一新的感覺，他不尚無的放矢，不玩無病呻吟，而是努力追求作品的 神韻 。故而他的畫尤以 精神 攝人心魄，給人強烈震撼和鼓舞。就國畫而言，內行人看畫一般是看畫面的整體氣勢，用美術術語來說就是先體味其 神韻 ，或者 神似 ，然后再看它的筆墨趣味，構圖、著色、筆力等。最后才看它的造型，即像不像或 形似 。內行人的這種抓 神韻 的欣賞方法當然是抓住了實質，因為 神韻 就是一種高的藝術審美享受，常常是中國畫家們的追求達到的目標。許多人的畫神韻難以追尋難以凸顯，何建祥的筆下的黃河卻神韻四溢，奪人心魄！有人評曰： 萬根草不如齊白石一根草。 磨了一年半載才弄出這么一張畫，掛出來是想感染人的，結果卻匠氣十足，工細而無氣韻，這不能不說是一種遺憾。而何建祥在創作上鮮有匠氣， 中國畫是即興神馳的產物，它近乎中國的漢詩，利于言情述懷，鈍于狀物描摹，中國畫可寫實但不可以形似求。 正是基于這一點，何建祥每一幅作品都具有強烈的感染力。這得力于他的作品氣韻深厚。 在數十年的研習過程中，他溶入了古人筆墨精華，獨創焦墨黃河，創作大量描寫黃河及西北風貌的作品，代表作有 云舒浪卷 、 日暮長河急 、 黃河魂 、 黃河之水天上來 、 黃河弄琴圖 等。多次在省內外雜志、報刊上發表（即獲獎），受到同行及老一輩書畫家的高度好評及國際友人的珍藏。2003年北京親情贊歌中國書畫邀請賽榮獲銀獎，2003年中藝燕京當代書畫藝術家作品邀請賽榮獲銅獎，入編《中國書畫藝術大典》、《親情贊歌中國書畫邀請賽獲獎作品集》。2004年赴青海舉辦畫展，2005年 金鼎獎 全國書法美術大展賽中榮獲金獎。入選 全國書法美術優秀作品集 ，2006年入選 甘肅慈善書畫集 。 中國畫自宋元以來受禪宗和老莊思想的影響，追求 大象無形 ，崇尚 離形得似 、 象外之旨 ，注重在 形 以外求意境。在這種藝術思想的主導下，何建祥將寫實表現手法與中國畫點線面造型的特點巧妙地結合起來，似與不似，似又非似間創造出新的藝術具象，他這種獨特的寫實表現手法，使他的藝術感覺得到更高更快提升，正如古人所說： 功期造化，創意自我。 運用單一墨色對畫面意境進行烘托，是何建祥繪畫的特點之一。 隨類賦彩 是古代中國畫論 六法 中的一法，傳統中國畫非常講究色彩的運用，但何建祥卻喜歡用墨色的深深淺淺隨形就勢，把天地造化的飄忽變幻表現得清悅高雅。他對單一色彩的運用既做到了客觀表現的需要，又較好地統一了畫的主觀意境，其色彩調配豐蔚，結構布列豐勻，讓人感到同一色彩的巨大力量和無盡韻味。 何建祥所有的作品幾乎都以同色彩的疏密濃淡來表現創作節奏的跌宕起伏、張弛有致。可以看出，他在形式、語言、結構等方面，都貫穿著一種 天馬行空 式的大膽創造精神。當色彩失去了自然界的法則被自由運用時，便更具表現力。。 國外有位哲人人曾講過： 沒有風格的作品，就像沒有命中的劍。 風格是每個藝術家追求的目標，何建祥在傳統與現代繪畫藝術中找到了自己的表現語言，從而形成了自己明鮮明的個性。作。聯系電話13501505879,。QQ877637013.聯系人；李生